| 发布日期：2024-12-23 02:34 点击次数：175 |
话剧《北上》在舞美设计中突出“河”与“船”的意象。本报记者 方非摄
本报记者 王润
11月22日至24日，根据作家徐则臣茅盾文学奖获奖小说改编的大型话剧《北上》在国家话剧院剧场上演。首次看到自己这部作品被搬上话剧舞台，书写运河多年的徐则臣感慨道：“《北上》剧组把一部30万字、时空跨度如此之大的小说，融进两个半小时的演出，将文字艺术转化为一种复杂的、系统的、精彩的舞台艺术，作为作者，我非常感动！”
原著作者
河流贯穿个人成长史
《北上》讲述了公元1901年，意大利旅行冒险家小波罗以文化考察的名义来到中国，与原漕运总督府翻译谢平遥展开运河之旅的故事。这一路，既是他们的学术考察之旅，也是他们对知识分子的身份和命运的反思之旅，同时，更是他们的寻根之旅。
这是作家徐则臣最为熟悉的题材，自19岁开始写小说起，运河就是他创作中一个重要的背景。“我小时候生长在河边，长大后又在运河边生活过，对运河非常熟悉，也特别有感情。”徐则臣从淮安负笈向北来到北京，继续读书深造、工作、成家、定居。可以说，河流贯穿了他的个人成长史。
在写《北上》的4年中，徐则臣读了六七十本书，但光读书显然不够，他还利用出差、回乡的机会，一趟趟“南下”，将大运河重走了一遍，部分河段反复去了多次。
写作《北上》的过程，也是徐则臣重新认识大运河的过程，他对大运河有了更深的思考和认识。“在今天，运河的运输功能式微了，但运河承载的中华文明和悠久文脉不容被遗忘，运河是一条河流，也凝结了一个民族的历史，运河之于当下的意义正在这里。”徐则臣说，“我们常说‘唤醒’大运河，在当下，最为切实可行的路径或许是文化意义上的唤醒，去不断思考如何发掘、保护运河文化。”
话剧编导
与运河的灵魂碰撞
“我们想借古用今，借一个戏，说一个故事，但更重要的是，把一座城市的文化名片推向世界。”谈及《北上》这部话剧作品的创作初衷，编剧解涛表达了对运河的感激之情，“这条运河是中华民族生命的图腾。它见证了无数悲欢离合，承载着民族生生不息的记忆。”
身为北京人，话剧《北上》导演李伯男对运河也非常熟悉：积水潭是元代大运河的终点码头，白浮泉是北京地区大运河的制高点，大运河沿途的扬州、淮安、聊城、镇江、苏州……这些点位，他一一走过。“这部作品对我来说，不是一次简单的舞台创作，更像是一次与这条河的灵魂触碰，一次与历史的对话。”李伯男说，“原著结构复杂，它所蕴含的史诗般的品格，以及作者对运河深厚的情感，都深深地打动了我。”
在李伯男看来，大运河象征着民族精神，它串联起很多重要的城市，也串联起运河两边世世代代的人们。话剧《北上》不仅是对原著的再现，更是一次对民族精神的歌颂。
舞美设计
“大船”体现精神和力量
话剧《北上》舞台上举足轻重的“大船”，在灯光设计曲明看来，“不仅是一艘船，更多的是一种精神和力量的体现。”
作为这艘“大船”的设计者，舞美设计刘科栋为了突出“河”与“船”的意象，在舞台上创造了一个榫卯结构拼接的装置，形似船，也兼容除船之外的其他空间构成。它可悬浮漂泊旋转，改变结构布局，推动故事层层展开，使得舞台空间立体多变，意象万千。
刘科栋还为舞台设计了一个“博物馆”意象的空间，承接古今，可封闭可打开，配合影像介入，展现清末乱世中的运河，人来船往，河行靠岸正规炒股配资平台，热闹喧哗，同时也承载着现代人的追忆记录，最终构成博物馆的意象。“我的设想是，首先要现代且出人意料，如果四平八稳的具象呈现，势必会略显陈旧。我希望给观众创造一种意外，或者说一种挑战，让他们走进剧场，看到一部与众不同的作品。”
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